展览 "跨越塞拉尔韦斯基金会的三个空间（"大厅"、当代艺术和小教堂），汇集了艺术家近年来创作的一些最重要的作品，如《频率》，"以及专为此次展览创作的新作品"，如在小教堂展出的为其 "宣言 "系列创作的一幅新画。

2019 年特纳奖共同得主奥斯卡-穆里略告诉记者，"频率 "指的是他的履历（哥伦比亚人，出生在想象中的赤道上，10 岁起生活在伦敦），他的履历鼓励自由的理念。

"它给了我这样的想法：我来自那里，我可以自由行动。迁徙和从一边迁徙到另一边的负担给我带来了积极的创伤"，因为从世界的一个地方到另一个地方的迁徙，这种合作开始获得动力和能量"，这是他实践中 "最重要的方面"。

在博物馆大厅里，您可以参观自 2013 年起开发的 "频率"，包括展示固定在世界各地学校 10 至 16 岁学生课桌上的彩绘画布，让他们在六个月的时间里，在课堂上自由划线、绘画和书写。

在塞拉尔韦斯的展览中，北部地区的学校参与了该项目，公众可以欣赏到葡萄牙学生创作的画布，画布周围是穆里略多年来创作的其他画布，构成了 "中断的频率 "系列，蓝色是趋势，代表水，是艺术家作品中引人注目的元素。

"频率 "是 "一种图书馆，每个人都可以在这里写出多种多样、几乎无穷无尽的文章"，这取决于文章的出处，同时也是 "一篇开放的文章，观众可以带着自己的判断和阅读"。

大厅 "还展示了几套制服，其中包括从学生书桌上的绘画中提取的数字元素，穆里略在其中提倡 "将多年的秋季作品融合在一起"，摆脱了哥伦比亚每年年底焚烧肖像的仪式，"希望通过劳动和工人阶级的思想，以一种普遍的方式，将多样性精神、文化利益、表现形式融合在一起"。